Indie-Spiele erobern sich ihren eigenen, starken Platz in der Videospielbranche, indem sie die großen Studios herausfordern - und sie manchmal sogar schlagen. Im Gegensatz zu den Franchise-Spielen der Konzerne werden Indie-Spiele von unabhängigen Spieleentwicklern oder -teams produziert und zeichnen sich oft durch einzigartige Handlungsstränge, einmalige Grafiken und unerwartete Spielmechaniken aus, die die Spieler gerne entdecken. Und obwohl viele unabhängige Spieleentwickler der Kreativität Vorrang vor dem kommerziellen Erfolg einräumen, haben sich einige Indie-Spiele zu Bestsellern entwickelt.
Egal, ob du Rollenspiele, Plattformer, Puzzlespiele oder etwas anderes magst, es gibt eine große Auswahl an Indie-Spielen, die du ausprobieren kannst. Spiele wie Celeste von Maddy Makes Games legen den Schwerpunkt auf Präzision und Herausforderung, während Titel wie Oxenfree von Night School Studio mehr Wert auf die Erzählung von Geschichten und die Erkundung von Charakteren legen.
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Haben Sie die Namen der Spieleentwickler gesehen? Definitiv keine großen Studios - eher Spieler, die Spiele für andere Spieler entwickeln. Und das, so werden Ihnen die Spieler sagen, ist der Zauber von Indie-Videospielen. Sie sind anders. Und während die meisten Indie-Spiele einfach nur Spaß machen, befassen sich einige Titel mit Themen wie psychische Gesundheit und persönliche Identität, die in den großen Studios vielleicht nicht behandelt werden.
In diesem Artikel werden wir in die Welt der Indie-Spiele eintauchen - was sie sind und warum sie so beliebt sind. Wir stellen Ihnen einige der derzeit beliebtesten und meistdiskutierten Indie-Spiele wie Stardew Valley und Undertale vor. Außerdem geben wir Ihnen Tipps für die Wahl des richtigen Laptops oder Desktops und Zubehörs, damit Sie Ihre Zeit mit Indie-Games optimal nutzen können.
Einführung in Indie-Spiele
Das Phänomen der Indie-Spiele ist nicht neu. Unabhängige Spiele sind Teil der Unterhaltungslandschaft, seit Videospiele zu einem beliebten Zeitvertreib geworden sind. Spielbegeisterte Softwareentwickler und Künstler begannen einfach, Spiele außerhalb des traditionellen Veröffentlichungsrahmens zu entwickeln. Der entscheidende Wendepunkt (entschuldigen Sie das Wortspiel) war jedoch die Einführung digitaler Vertriebsplattformen, die es Indie-Entwicklern erleichterten, neue Zielgruppen zu erreichen.
Besonders entscheidend war die Einführung von Steam im Jahr 2003, einer Kombination aus Spielebibliothek, Storefront und Startprogramm für PC-Spiele. Plötzlich waren Indie-Spiele - und andere Indie-Spieler - leichter zu finden. Und ihre Beliebtheit auf diesen Plattformen bewies, dass die besten Indie-Spiele auf gleichberechtigt neben den bekannteren und besser beworbenen Haupttiteln stehen konnten. Es dauerte nicht lange, bis Indie-Spiele ihre eigenen Veranstaltungen und Auszeichnungen bekamen, wie z. B. das Independent Games Festival.
Technologische Innovationen haben ebenfalls eine große Rolle dabei gespielt, Indie-Spiele voranzutreiben. Tools wie Unity und Unreal Engine haben den Prozess der Spieleerstellung vereinfacht, so dass auch einzelne Entwickler oder sehr kleine Teams qualitativ hochwertige Titel produzieren können, ohne viele eigene Ressourcen zu investieren. Weitere Beispiele sind GameMaker Studio und Godot. Hinzu kommt die explosionsartige Verbreitung der sozialen Medien. Sie helfen Indie-Shops dabei, ihre Spiele schneller an mehr Menschen zu verbreiten, und viele dieser Spieler schließen sich Interessengemeinschaften rund um die jeweiligen Titel an.
Was ist ein Indie-Spiel?
Unabhängige oder Indie-Videospiele sind wie andere Videospiele, mit dem Unterschied, dass sie in der Regel von kleinen Teams oder Einzelentwicklern ohne Anleitung oder finanzielle Unterstützung durch große Spieleverlage entwickelt werden. Und während es nur wenige große Studios gibt (man denke an Activision Blizzard und Electronic Arts), gibt es viele, viele unabhängige Spieleentwickler. Dies macht Indie-Spiele zu einem Zentrum der Innovation, das für neue Spielmechaniken, einzigartige Kunststile und sehr persönliche Geschichten bekannt ist.
Im Gegensatz zu Mainstream-Spielen, die von Unternehmen finanziert und über breite Vertriebskanäle vertrieben werden, arbeiten Indie-Spieleschmieden in der Regel mit kleineren Budgets - einige Hersteller nutzen Crowdfunding - und veröffentlichen ihre Titel selbst auf digitalen Plattformen wie Steam. Die Finanzierung mag zwar begrenzt sein, aber die kreative Freiheit, die Indies genießen, erlaubt es den Entwicklern, mit unkonventionellen Spielszenarien und neuen Spielstilen zu experimentieren - einige davon sind "out of the box".
In gewisser Weise sind Indie-Spiele die Experimentierzone der Spieleindustrie. Sicher, die großen Studios sind innovativ, aber sie stehen unter dem Druck, Spiele zu produzieren, von denen sie wissen, dass sie erfolgreich sein werden und Einnahmen bringen. Die Welt der Indie-Spiele hingegen lebt von Experimenten und künstlerischem Ausdruck. Jedes Team hofft, dass sein Spiel das nächste Minecraft wird, ein äußerst beliebter Indie-Titel, der schließlich von Microsoft aufgekauft wurde. Viele Indie-Shops sind aber auch damit zufrieden, neue Wege zu beschreiten und Fans nach und nach für sich zu gewinnen.
Wie unterscheiden sich Indie-Spiele von anderen Videospielen?
Indie-Spiele ähneln anderen Videospielen und unterscheiden sich gleichzeitig von ihnen. Sie sind einzigartig genug, um als eigenes Spielgenre zu gelten, wie Rollenspiele, Shooter und andere Kategorien. Aber ihre Besonderheit liegt nicht in der Art des Gameplays begründet - Indie-Games umfassen alle Spielkategorien, von Indie-Rollenspielen bis zu Indie-Action-Adventures.
Indie-Spiele sind anders, weil sie von Menschen oder Teams entwickelt werden, die nicht an die Designstandards oder den finanziellen Druck der großen Spielestudios gebunden sind. Und diese Freiheit öffnet die Tür zu neuen Spielerfahrungen - neue Regeln, neue virtuelle Welten, neue Charaktere und neue Erzählungen. Außerdem sind Indie-Spiele oft billiger zu kaufen oder zu abonnieren als Mainstream-Spiele.
Fans von Indie-Spielen sagen, dass sie sich manchmal emotional stärker mit den Charakteren verbunden fühlen - bei der großen Auswahl an Indie-Titeln gibt es für fast jeden ein Spiel (und einen Charakter). Vielleicht fühlen sie sich auch von dem einzigartigen visuellen Stil und der Grafik eines Spiels oder den einzigartigen Regeln und Mechanismen eines anderen Spiels angezogen. Die Gemeinschaft ist ein weiterer Faktor für die Beliebtheit von "Indies". Da es zumindest zu Beginn weniger Spieler gibt, tragen der Informationsaustausch und die Gemeinschaft rund um Indie-Spiele dazu bei, die Fans bei der Stange zu halten.
In diesem Zusammenhang gibt es auch eine interessante Terminologie für Spiele. Wir haben "Indie-Spiele" beschrieben. Es werden aber auch AA-Spiele erwähnt, ein Begriff für Spiele von mittelgroßen Spielestudios, die in der Regel weniger ressourcenintensiv sind als anspruchsvollere Titel. Diese fortschrittlicheren Titel werden als AAA-Spiele bezeichnet, eine Bezeichnung, die für hochpreisige Veröffentlichungen der größten Spielefirmen reserviert ist.
Brauche ich einen bestimmten Laptop oder Desktop, um Indie-Games zu spielen?
Gamer stellen sich immer wieder die gleiche Frage: Welche technischen Daten sollte ein Laptop oder Desktop-PC haben, um die verschiedenen Arten von Videospielen spielen zu können? Die Antwort hängt von den Spielen ab, die Sie gerne spielen, seien es Rollenspiele mit ihren ausgedehnten virtuellen Welten, Shooter, bei denen schnelle, präzise Action gefragt ist, oder Indie-Spiele, die eine Mischung aus allem sein können.
Unterschiedliche Spielgenres - auch Indie-Spiele - haben einzigartige Hardware-Anforderungen. Aber um zu verstehen, was für Indie-Spiele benötigt wird, ist es am einfachsten, mit der Beschreibung der Spezifikationen für einige andere Genres zu beginnen:
- Systemanforderungen für RPGs: Mit ihren ausgedehnten Welten und detaillierten Geschichten erfordern RPGs einen starken Prozessor und viel RAM. Eine dedizierte Grafikkarte kann ebenfalls von Vorteil sein, auch wenn die Qualität der integrierten Grafikkarte immer besser wird.
- Systemanforderungen für Shooter-Spiele: FPS- und andere Shooter-Spiele erfordern hohe Bildwiederholraten und visuelle Reaktionsfähigkeit. Daher sind eine leistungsstarke Grafikkarte oder GPU sowie ein Laptop-Display oder ein externer Monitor mit hoher Bildwiederholfrequenz wichtig.
- Systemanforderungen für Strategiespiele: Ein ausgewogenes Verhältnis von Rechenleistung und Arbeitsspeicher (RAM) ist für Strategiespiele entscheidend. Denn bei diesen Spielen müssen Sie oft komplexe Simulationen oder groß angelegte Schlachten bewältigen.
- Systemanforderungen für Indie-Spiele: Die empfohlenen Spezifikationen für Indie-Spiele variieren - vor allem, weil Indie-Spiele alle Genres umfassen. In der Regel sind sie weniger anspruchsvoll als die oben genannten Kategorien, da sie weniger vorprogrammierte Szenarien und Anpassungsoptionen enthalten können. Ein schneller Prozessor und eine schnelle Grafik verbessern jedoch immer die Gesamtleistung.
Vergessen Sie nicht das Zubehör, wie Gaming-Headsets und Tastaturen. Eine weitere gute Idee: Informieren Sie sich auf der Website des Spiels über die empfohlenen Spezifikationen des Herstellers. Auch wenn das Spiel mit den Mindestanforderungen funktioniert, weist der Hersteller darauf hin, dass Sie eine bessere Leistung erhalten, wenn Sie in einigen Bereichen auf bessere Hardware aufrüsten.
Indie-Spiele im Jahr 2025: Was ist beliebt?
Indie-Spiele wie Undertale, Stardew Valley, Five Nights at Freddy's und Among Us haben einen großen Einfluss auf das Spielgeschehen gehabt, mit Funktionen und Handlungssträngen, die nun ihren Weg in andere, bekanntere Titel finden. Und einige Spiele, wie Minecraft, haben sich als so beliebt erwiesen, dass sie von großen Unternehmen aufgekauft wurden.
Hier sind einige der meistdiskutierten (und gespielten) Indie-Spiele von Mitte 2025.
Undertale
Undertale (von Toby Fox, erstmals 2015 veröffentlicht) wird von einigen Spielern als Neudefinition des Rollenspiel-Genres angesehen, da es die Wahl des Spielers und moralische Implikationen betont - einschließlich eines einzigartigen "Gnadensystems", das gewaltfreie Interaktionen fördert. Du navigierst durch den Untergrund, begegnest skurrilen Monstern und nimmst an Kämpfen teil, bei denen es eine Option ist, deine Feinde zu verschonen. Die Spieler sagen, dass Undertale sie mehr zum Nachdenken über Empathie und Moral anregt als andere Spiele.
Stardew Valley
Stardew Valley (ConcernedApe, 2016) bietet ein beschauliches Spielerlebnis mit Schwerpunkt auf Landwirtschaft, Handwerk und dem Aufbau von Gemeinschaftsbeziehungen. Du erbst einen vernachlässigten Bauernhof, fängst an, ihn in deinem eigenen Tempo zu restaurieren und tauschst dich mit den charmanten Dorfbewohnern aus. Auf dem Weg dorthin kannst du Beziehungen aufbauen und an saisonalen Ereignissen teilnehmen. Fans sagen, Stardew Valley sei ein ruhiger Rückzugsort voller Entdeckungen und Abenteuer.
Tödliches Unternehmen
Lethal Company (Lethal Company Team, 2022) nimmt Sie mit auf eine Multiplayer-Horror-Erfahrung, bei der die Spieler zusammenarbeiten, um Gegenstände in beunruhigenden Umgebungen zu sammeln. In zufällig generierten Umgebungen, die sich mit jedem Spiel ändern, müssen Sie strategisch vorgehen und effektiv kommunizieren, während Sie unerwartete, manchmal erschreckende Ereignisse bewältigen. Lethal Company wird auch für seinen einzigartigen Grafikstil gelobt.
Five Nights at Freddy's
Five Nights at Freddy's (Scott Cawthon, 2014) führte ein psychologisches Gameplay ein, das nach Meinung vieler Spieler das Indie-Horror-Genre verändert hat. Sie finden sich in einer verlassenen Pizzeria wieder, wo Sie die Aufgabe haben, mit begrenzten Mitteln animatronische Figuren zu überwachen und eine intensive Atmosphäre zu schaffen, während Sie versuchen, die Nacht zu überleben. Five Nights at Freddy's hat seine Geschichte im Laufe der Jahre erweitert und wird heute als Beweis für die Bedeutung der Erzählung in Indie-Horrorspielen angesehen.
Betreten Sie den Kerker
Enter the Gungeon (Dodge Roll, 2016) mischt Elemente eines Roguelike-Spiels mit rasanten Schießereien und lässt dich in prozedural generierte Dungeons fallen, die jedes Mal ein neues Erlebnis garantieren. Die Spieler navigieren durch von Kugeln übersäte Levels, sammeln Waffen und Power-Ups ein und kämpfen gegen Gegner, die von Kritikern als "schrullig" bezeichnet wurden. Enter the Gungeon ist auch für seine lebendige Pixelgrafik bekannt.
Unter uns
Among Us (Innersloth, 2018) fesselt Ihre Aufmerksamkeit mit einer komplexen sozialen Deduktionsmechanik. Crewmitglieder erledigen Aufgaben, während Betrüger versuchen, sie zu sabotieren. Dabei kommt es stark auf Kommunikation (und sogar Betrug) an, während ihr Verdächtigungen diskutiert und Allianzen bildet. Among Us gewann schnell an Popularität, was Kritiker auf seine Beliebtheit in der Streaming-Kultur und eine große Modding-Community zurückführten.
Hades
Hades (Supergiant Games, 2020) ist ein schurkenähnlicher Dungeon Crawler, in dem der Spieler in die Rolle von Zagreus, dem Sohn des Hades, schlüpft und versucht, der Unterwelt zu entkommen. In einer Geschichte, die sich mit jedem Fluchtversuch weiterentwickelt, treffen die Spieler auf eine bunte Schar von Charakteren aus der griechischen Mythologie. Hades bietet dynamische Kämpfe und ein einzigartiges "Boon"-System, mit dem Sie Ihre Fähigkeiten in Echtzeit anpassen können.
Spiritfarer
Spiritfarer (Thunder Lotus Games, 2020) ist ein berührendes Managementspiel - und wie viele Spiele haben Sie schon als "berührend" bezeichnet? -, das sich mit den Themen Tod, Verlust und Akzeptanz auseinandersetzt. Du schlüpfst in die Rolle von Stella, einer Geisterfährfrau. Du baust ein Boot, erkundest interessante Inseln und freundest dich mit Geistern an, bevor du sie ins Jenseits führst. Spiritfarer bietet im Vergleich zu anderen Spielen handgezeichnete Grafiken und einen beruhigenden Soundtrack.
Celeste
Celeste (Maddy Makes Games, 2018) ist ein Jump'n'Run-Spiel, in dem Madeline versucht, den Berg Celeste zu besteigen, der dem Spiel seinen Namen gibt. Es kombiniert eine präzise Steuerung mit einer emotionalen Erzählung, die sich mit persönlichen Herausforderungen und sogar psychischer Gesundheit beschäftigt. Jeder Level führt neue Mechaniken und Hindernisse ein und schickt dich auf eine Reise der Selbstentdeckung, während du deine Fähigkeiten ausbaust und dich auf die gefühlvolle Geschichte einlässt.
Disco Elysium
Disco Elysium (ZA/UM, 2019) legt den Schwerpunkt auf Dialoge und Charakterentwicklung statt auf traditionelle Kampfmechaniken, was es für einige Rezensenten zu einem bahnbrechenden Rollenspiel macht. Die Spieler schlüpfen in die Rolle eines Detektivs mit einzigartigen Fähigkeiten, der sich mit komplizierten Charakteren auseinandersetzt und sich ethischen Dilemmata stellt. Disco Elysium wurde für seine tiefgründige Erzählung und die verzweigten Entscheidungsmöglichkeiten gelobt, die dazu ermutigen, neue Wege zu erkunden und jeden Durchgang zu einem besonderen Erlebnis machen.
Minecraft
Minecraft (Markus Persson, 2011) ist ein Beispiel für einen Titel, der als Indie-Spiel begann und später zu einem großen Studio wechselte. Die Spielerinnen und Spieler erforschen, bauen und kreieren in einer blockartigen, prozedural generierten Welt mit offenem Ende und einem Schwerpunkt auf der Kreativität. Und da die Popularität von Minecraft und das Engagement der Community wuchsen, wurde das Spiel 2014 von Microsoft aufgekauft, was es zu einem großen Franchise mit kontinuierlichen Updates, Erweiterungen und dazugehörigem Merchandise machte.
Schlussfolgerung
Der Anteil der Indie-Spiele am weltweiten Videospielmarkt ist stark gewachsen und es gibt keine Anzeichen für eine Verlangsamung. Angetrieben von Kreativität, Innovation und der Unterstützung der Community nutzen Indie-Entwickler Tools wie Unity und Unreal Engine, um neue Spiele schneller als je zuvor zu entwickeln - mit tiefgreifenden Geschichten und visueller Qualität. In gewisser Weise wurde die Spielewelt demokratisiert, was zu einer größeren Vielfalt an Spielstilen und Erzählungen geführt hat.
Genauso wichtig ist aber auch, dass Indie-Spiele heute ein wichtiger Innovationsfaktor in der Spieleindustrie sind. Neue Entwickler bringen neue Ideen ein, die die gewohnten Spielkonventionen in Frage stellen und unsere Erwartungen an noch mehr prägen. Titel wie Undertale, Hollow Knight und Stardew Valley haben Millionen von Dollar verdient, und ihr Erfolg inspiriert immer mehr aufstrebende Entwickler und zieht in einigen Fällen sogar Investoren an, die den nächsten Indie-Hit finanzieren wollen.
